2024

screening
> AV 156-23
02.06.2024
filmpremiere Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle BE

Wat betekent het om opgesloten te zijn? Deze surrealistische video volgt AV 156-23, één van de vliegtuigen die in constante stroom in de productiehal in Haren worden gemaakt, verstuurd en vervolgens het gevangenis dorp overvliegen. Ergens naartoe. Waar gaat AV 156-23 heen en wat zit erin?

Regie, concept, montage, decor: Karina Beumer – spel: Lindsay, BRG, Cynthia Schellekens, Laurens Otto, Rik Vannevel, Michiel Van Damme, Beatrice Pecceu, Tanìa Peña Diaz, Sabrina Caldarar, Maïté Dugadyn, Anouk Focquier, Ief Spincemaille – Camera: Chloé Op de Beeck – Sounddesign: Igor Klaczyñski – Kleurcorrecties: Lennert De Taeye – Productie: Federale Overheid, Cafasso, Geen Pijn – Co-productie: Museum Dhondt-Dhaenens

Deze film kadert in het project Quasi Museum, een project van Ief Spincemaille in samenwerking met Anouk Focquier (Berserk Art Agency)

Dank: Justin Deprez, Jan(us) Boudewijns, An-Valerie Vandromme, Jelle Michielsen, De Rode Antraciet vzw, Henk Mortier, Joëlle Kermarrec, Brenda Tempelaar, Jan Reimus

exhibition
> Paranoia, gecureerd door Tamara Beheydt
met werk van Karina Beumer, Che Go Eun, Elleke Frijters, Joke Hansen, Mehdi-Georges Lahlou, Meriton Maloku, Mikes Poppe, Martina Sauter, Kris Van Dessel, Charlot Van Geert, Tim Volckaert
16.02.2024-07.04.2024
CC Ter Dilft Bornem, BE

> Een zak zonder zelfbeeld, door Roos Ool*, A selfless sack, by Rose Ool*
uitvoering: Michelle Kanters, Milou van Vlijmen, Puk van de Wouw, Robin van Leijsen en Karina Beumer
25.01.2024-18.02.2024

In de tentoonstelling ‘Een zak zonder zelfbeeld’ kruipen beeldend kunstenaars Michelle Kanters, Milou van Vlijmen, Puk van de Wouw, Robin van Leijsen en Karina Beumer letterlijk als bacteriën in- en onder de huid van Roos. Ze benaderen Roos als een entiteit, een plant of iets anders dat ze in stukken hakten en als een Frankenstein-collage weer in elkaar lijmden als vorm voor deze tentoonstelling. Samengeperst tot het hoopje leefgruis in de voering van je tas vol oude huidcellen die zijn vervangen, of die je ongemerkt mee blijft dragen.

Het vijfzaam stelt zich talige- en vlezige vragen bij het idee commodificatie (tot-waar-making, van het Engels commodity, verhandelbaar goed)van de tong, de huid, de tanden, de vingers, het gezicht, de boom, de steen, de lucht, de grond. Ze voerden allerlei onzichtbare acties uit in de ruimte om zich deze plek toe te eigenen. Zo schreven zij bijvoorbeeld deze tentoonstellingstekst met hun tong op de binnenmuren van Kunstpodium T. 

* Tijdens hun eerste ontmoeting in een bar in een treinstel waar hele kleine werken werden verkocht, werd het vijfzaam door een toevallige passant aangesproken: “Zijn jullie Roos?” De kunstenaars bedachten dat Roos een entiteit zou kunnen worden om vanuit te werken. Onderweg ontstonden er verschillende vragen: Is Roos een kunstenaar? Is Roos de schilfers in je haar? Zit de betekenis van Roos onder de blaadjes verstopt? Als Roos het hoofdpersoon van deze tentoonstelling is, wie is dan het arm persoon- en beenpersoon?

Ool is personage uit The Carrier Theory Bag Of Fiction: https://otherfutures.nl/uploads/documents/le-guin-the-carrier-bag-theory-of-fiction.pdf

In the exhibition ‘A selfless sack’, visual artists Michelle Kanters, Milou van Vlijmen, Puk van de Wouw, Robin van Leijsen and Karina Beumer literally crawl in- and under the skin of Rose. They approach Rose as an entity, a plant, or something else that they have chopped into pieces, then glued back together like a Frankenstein collage as the form for this exhibition. Compressed into the pile of life grit and old skin cells that you unknowingly carry with you in the lining of your bag.

The fivesome asks itself linguistic and fleshy questions about the idea of ​​commodification of the tongue, the skin, the teeth, the fingers, the face, the tree, the stone, the air, the ground. In order to appropriate the space they have performed all kinds of invisible actions. For example, they wrote this exhibition text with their tongues on the walls of Kunstpodium T.

* During their first meeting in a bar in a train carriage where very small art works were sold, the fivesome was approached by a passer-by with the question: “Are you Rose?” Then and there they agreed that Rose would become an entity to work fromout. Several questions arose along the way: Is Rose an artist? Is Rose the past tense of rise? Should Rose be considered a color? Is the meaning of Rose hidden behind the leaves? If Rose is the main character of this exhibition, what happened to Dorothy, Blanche and Sophia?

Ool is a character from The Carrier Theory Bag Of Fiction: https://otherfutures.nl/uploads/documents/le-guin-the-carrier-bag-theory-of-fiction.pdf

publication
> ‘Ik wil dat ik totaal geen controle meer heb’
Studio, ZOUT MAGAZINE, tekst en foto’s Joep Vossebeld

2023

screening

> (…)
4 december, 23u15 NPO2, en daarna op 2doc en de website van VPRO

https://www.2doc.nl/documentaires/2023/12/-…–beletselteken.html

> (…)
30_____70 DOC FEST, Cinema Verdi, Vittorio Veneto IT
10.12.23, 21u00

> (…)
Visions du Réel, Nyon CH
April 27, 18u30 & April 29, 11u00

ENG
Synopsis, Visions Du Réel
Ron, the filmmaker’s father, has a brain injury that affects his ability to situate himself and retain memories. Upon realising that her father no longer recognises her, the director decides to turn her father’s notebooks into a film that plunges us into the complexities of memory and the brain, full of creativity, humour and tenderness.

Long Synopsis, Visions Du Réel
The director’s father, Ron, is suffering from a brain injury that has impaired his ability to find his bearings or remember events. To keep track of his life, he writes in notebooks. When Karina Beumer realises that her father no longer recognises her, and that his illness seems to be erasing their relationship, she decides to make a film based on his writings and her own memories. In (…), father and daughter create an artistic universe together, blending Ron’s writings and drawings with his daughter’s sets and papier-mâché characters. At the heart of the film is a wholesome and collaborative creation process that brings to life this father-daughter reunion, made possible by the art of cinema. When the daughter asks her father what they will do once they have finished making the film, Ron responds: “another film!” Using a non-linear narrative, the film takes us on a humorous and tender journey through the labyrinth of memory and the brain, while confronting us with existential questions. Without memory, can we still have an identity and be ourselves? – Alice Riva

FR
Synopsis, Visions Du Réel
Ron, le père de la cinéaste, est atteint d’une lésion cérébrale qui affecte sa capacité à se repérer et à retenir ses souvenirs. En réalisant qu’il ne la reconnaît plus, la cinéaste décide de transposer les carnets de son père en un film qui, avec beaucoup de créativité, d’humour et de tendresse, nous plonge dans les dédales de la mémoire et du cerveau.

Synopsis Long, Visions Du Réel
Ron, le père de la cinéaste, souffre d’une lésion cérébrale qui altère sa capacité à se situer dans l’espace et à se souvenir des événements. Pour conserver une trace de sa vie, il tient des carnets. Lorsque Karina Beumer prend conscience que son père ne la reconnaît plus et que sa maladie semble effacer leur relation, elle décide de réaliser un film à partir des écrits de son père et de ses propres souvenirs. Avec (…), père et fille créent ensemble un univers artistique qui mêle les écrits et les dessins de Ron avec les décors et les personnages en papier mâché de sa fille. Le processus de création, collaboratif et généreux, est au cœur du film et donne vie aux retrouvailles entre un père et sa fille rendues possibles grâce au cinéma. Lorsque la fille demande à son père ce qu’il·elle feront une fois le film terminé, Ron répond : « un autre film ! » À travers un récit non linéaire, le film nous entraîne dans les dédales de la mémoire et du cerveau, avec humour et tendresse, tout en nous confrontant à des questions existentielles. Sans mémoire, peut-on toujours avoir une identité, être soi-même? – Alice Riva

DE
Synopsis, Visions Du Réel
Ron, der Vater der Filmemacherin, leidet an einer Gehirnverletzung, die seine Orientierungsfähigkeit und sein Gedächtnis beeinträchtigt. Als die Filmemacherin merkt, dass er sie nicht mehr erkennt, beschliesst sie, die Tagebücher ihres Vaters in einen Film umzusetzen. Mit viel Kreativität, Humor und Zärtlichkeit wird uns ein Einblick in das Labyrinth der Erinnerungen und des Gehirns gewährt.

tentoonstelling

> Flowers at Room Temperature
18-21 mei 2023
Includes works by Chantal Akerman, Karina Beumer, Jos de Gruyter & Harald Thys, Daniele Formica, Katja Mater, Céline Mathieu, Anthony Ngoya, Angyvir Padilla, Evita Vasiļjeva and others. Curated by Anna Laganovska
Antwerp Art Weekend, De Studio, Antwerpen BE

Dit is de link naar het interview met curator Anna Laganovska :https://hart-magazine.be/artikels/in-gesprek-met-anna-laganovska

What constitutes a home? The central exhibition during Antwerp Art Weekend asks just this question. Curator Anna Laganovska brings together different artistic practices rooted in the domestic, revealing a ‘home’ as not just an external place, but also an internal space. They ask the audience to pay closer attention to the immaterial foundations our homes are built on: memories, routines, intimacy, our identities, and the passing of time.

The exhibition refers to the previous uses of De Studio, originally the stately home of a prominent Antwerp family and later a hotel. The works that now occupy its rooms build upon these tentative traces of domesticity, and draw attention to the meanings we assign to the objects that surround us in our daily lives.

Belgium première
> Flowers at Room Temperature
18-21 mei 2023
With works by Chantal Akerman, Marianne Berenhaut, Karina Beumer, Tony Cragg, Daan Gielis, Jos de Gruyter & Harald Thys, Daniele Formica, Katja Mater, Céline Mathieu, Anthony Ngoya, Angyvir Padilla, Evita Vasiļjeva, Jean-Luc Vilmouth. Curated by Anna Laganovska
Antwerp Art Weekend, De Studio, Antwerpen BE
curated by Anna Laganovska
18 mei, 12u, 13u, 14u, 15u, 16u, 17u, 18u, 19u, 20u
19 mei, 12u, 13u, 14u, 15u, 16u, 17u, 18u
20 mei, 12u, 13u, 14u, 15u, 16u, 17u, 18u, 19u, 20u, 21u, 22u, 23u, 00u
21 mei 12u, 13u, 14u, 15u, 16u, 17u, 18u
(5000p)

(…) bij Khalid & Sophie
BNNVARA, 30 november, 19u00

link:
https://www.bnnvara.nl/khalidensophie/videos/603800

(…) bij KRAAK.
24 december 2023, Omroep Brabant: kijklink

tentoonstelling
> No, I am Spartacus
Karina Beumer, Michiel Ceulers, William Ludwig Lutgens, Juan Pablo Plazas, and Anna Reutinger.
18 mei-10 juni 2023, Red Herring, Antwerpen BE

The project title of the exhibition, ‘No, I Am Spartacus’, is a reference to the dialogue about the public perception of who runs Red Herring Salon and the idea that different participating artists or volunteers can be seen as the responsible facilitator of an artists-run space. This concept is reminiscent of the scene from Stanley Kubrick’s film ‘Spartacus’ where different people in the slave rebellion pose as Spartacus.

The exhibition will showcase a range of visual works and performative happenings, utilizing both the indoor and outdoor spaces of Red Herring Salon. The themes of the exhibition are obstinance, humor, and identification.

Red Herring Salon is an artists-run space, founded and facilitated by. It functions as an exhibition space and artistic community, with a focus on professionally developing bottom-up artistic initiatives and supporting the network of local artists.

“Sexy footballers, a princess, a talking stone too big for the van, onion soup, a portraitist locked in a pillory, dead office workers, pigeons lifting off, a tree that gongs, a bed that rests a weary head — ‘No, I Am Spartacus’, is a shifting of hands, a pass of the baton, a thin cackle of gossip from behind concealed lips. With works by Juan Pablo Plazas, Karina Beumer, William Ludwig Lutgens, Anna Reutinger and Michiel Ceulers.

Red Herring Salon is an artists-run space which functions as the public face of an ever-growing artistic community focused on developing bottom-up artistic initiatives.”

Text: Anna Reutinger
Photography: Matthias Mayz Yzebaert
Facilitator: William Ludwig Lutgens

No, I am Spartacus

In Red Herring Salon wisselen de tentoonstellingen elkaar in sneltempo af. De nieuwe ruimte, geopend sinds november 2022, wordt gefaciliteerd door William Ludwig Lutgens. De naam verwijst naar de ligging in de Haringrodestraat, maar een red herring is ook een techniek uit de film, de literatuur of de retorica waarbij je iemand op een verkeerd been zet door die af te leiden van het eigenlijke onderwerp. De tentoonstelling No, I am Spartacus brengt werk samen van vijf kunstenaars die allen op een humoristische manier spelen met misleiding van de toeschouwer: Karina Beumer, Michiel Ceulers, William Ludwig Lutgens, Juan Pablo Plazas en Anna Reutinger. De titel van de tentoonstelling verwijst naar een scène uit Stanley Kubricks Spartacus (1960) waarin een grote groep tot slaaf gemaakte mensen gevangen wordt gehouden nadat hun rebellie de kop werd ingedrukt. De opstandelingen mogen in leven blijven op voorwaarde dat ze bekendmaken wie Spartacus is. Vervolgens stelt de ene na de andere zich voor als Spartacus. De groepstentoonstelling, die zich ook uitbreidt naar de tuin, brengt zowel beeldende werken als performatieve happenings die draaien rond koppigheid, humor en identificatie (als kunstenaar, als artist-run space of als collectief). Schilder Michiel Ceulers zal zich verkleed als prinses in de ruimte begeven. En ajuinen zullen een belangrijke rol spelen in de tentoonstelling, als verwijzing naar de gladiatoren die hun spieren inwreven met uiensap om ze te stimuleren. No, I am Spartacus belooft een Monty Pythonesk absurd-komisch geheel te worden. – Lotte Bode voor HART magazine

No, I am Spartacus, van 18 mei tot en met 10 juni 2023, Red Herring Salon, Haringrodestraat 109A, Antwerpen BE

tentoonstelling
> LR.RG_03
met Sven Boel, Karina Beumer, Filip Collin, Rien Schellemans, Kristien Dirkx
samengesteld door Lore Van Roelen en Robert Soroko
20-21.10.23, LR.RG, Bisschoppenhoflaan 75, Deurne BE

De originele Karina Beumer
(auditie opdracht MS voor LR.RG#3)

Wanneer de werkverslaafde beeldend kunstenaar Karina Beumer een writers-block krijgt gaat ze op zoek naar een vervanger voor zichzelf. 63 mensen solliciteren voor de functie en Beumer begint haar sollicitanten auditie opdrachten te geven. In ‘De originele Karina Beumer (auditie opdracht MS voor LR.RG#3)’ zien we het resultaat van de 3de auditie opdracht “Werk verder aan het werk voor de tentoonstelling LR.RG#3”: Een tussenruimte of iets dat bleef hangen in een transitie.

Tijdens de tentoonstelling zal Lore Van Roelen het werk duiden en zichzelf ondertussen afvragen: “Wie is de maker van dit werk: Karina Beumer, de sollicitant, of Robert Soroko en Lore Van Roelen? Maakt het iets uit?”

> B Sides & Rarities, The Gallery Edition
Tamara Beheydt, Karina Beumer, Dries Boutsen, Maxime Brigou, Winnie Claessens, Pierre Coric, Nora De Decker, Tramaine De Senna, Indra Devriendt, Che Go Eun, Leigh Clarke, Jana Coorevits, Zoro Feigl, Robbert&Frank Frank&Robbert, Anna Godzina, Tine Guns, Lydia Hannah, Lodewijk Heylen, Max Kesteloot, Mirthe Klück, Toon Leën, Paul Müller, Marc Nagtzaam, Chloé Op De Beeck, Laurence Petrone, Rien Schellemans & Gijs Waterschoot, Sarah Smolders, Stijn Ter Braak, Adrien Tirtiaux, Derek Tyman, Tomas Uyttendaele, Thé Van Bergen, Anne Van Boxelaere, Maud Van Den Beuken, Zena Van Den Block, Manon Van Den Eeden, Philine Van Rafelghem, Leen Van Tichelen, Eline Verstegen, Thomas Verstraeten, Antoine Waterkeyn, Andy Webster, Stijn Wybouw, Yi Zhang
08-29.04.2023, Fred&Ferry, Antwerpen BE

“Ideas, sketches, ‘outtakes’, maquettes; the first , second and/or later versions, the quasi b-sides, curiosities, fragments of reflections, reenactments, unpublished recordings, rare and re-edited editions, live performances, radio recordings, contributions to theatre or film, collector’s pieces, works that for one reason or another were never brought to fruition, works that never reached a final stage of completion.”- Fred&Ferry

De film die er niet is 07’30” (2016) 2019 en 2023
filmcollectief RAM en Karina Beumer
spel: Nina Goedegebure, Milan Boele van Hensbroek
camera: Lukas Heibges
geluid: Ilse van Loon
regie: Mari Sanders 
montage: Karina Beumer 

De tijd in hutje in de Franse bergen werd ondersteund door Amsterdamse Fonds van de Kunst. Karina Beumer wordt gesteund door het Mondriaan Fonds. 

In de winter van 2016 sluit filmcollectief RAM zich op in een hutje in de Franse bergen. Ze willen een speelfilm maken die zal ontstaan uit improvisatie. Maar…zodra de eerste scenes zijn gedraaid, wordt het project al één groot vraagteken. Ieder karakter gaat diens eigen gang, het narratief strand en alle personages maken er een einde aan. Na verschillende pogingen om van het materiaal een film te maken vraagt RAM Karina Beumer om dit voor hun te doen. (Het is inmiddels drie jaar na de opnames.) RAM geeft Beumer Carte Blanche en Beumer zet het verhaal naar haar eigen hand. Werkelijkheid en fictie wisselen elkaar af in deze making-off. Wat hebben wij nu gezien? Wat is dit voor verhaal? Waar gaat het heen? Is het mislukt? 

De film die er niet is is nooit eerder vertoond en speciaal voor B-SIDES & RARITIES een beetje aangepast.

> De Vincent Show
Van Gogh Huis, Zundert NL
Met contributies van Gert-Jan van den Bemd (schilderij), Carmen Schabracq (video) en Ruud van Empel (print), Ron Dirven (pizzazelfportret), Joey Monopoly (masker), Rainer Fetting (grafiek), Maurice Pialat en Jacques Dutronc (film)

> Onder één dak
Roos Vogels, Hemaseh Menawi Rad, Bo Stokkermans, Emmie Liebregts, Britte Koolen, Maja Irene Bolier, Daniel Arthuus, Tessa Chaplin, Mike Dings, Femke Dekkers, Ian Skirvin, Heidi Vogels, Fenna Koot, Karina Beumer, Ema Vaneková, Urša Prek, Noortje Haegens, Marleine van de Werf, Floor Snels, Sofie Hollander en Jetske van Dorp
10 maart tot en met 2 april (vrijdag tot en met zondag, 13.00 – 17.00 uur), StadsGalerij, Breda NL

> Van Gogh als inspiratie
Van Gogh Huis, Zundert NL
Met werken van: Mike Dings, Jochem Rotteveel, Femke Dekkers, Ema Vanekova, Ingrid Simons, Carmen Schabracq, Jenetta de Konink, Tosja van Lieshout, Sylvie Zijlmans & Hewald Jongenelis, Cedric ter Bals, Sabina Timmermans, Gam Bodenhausen, Rolina Nell, Koen Hauser, Emmy Bergsma, Ruud van Empel, Mattijs van de Kerkhof, Rainer Fetting en Karina Beumer.
12 november 2022 tot en met 5 maart 2023

> LR.RG # 3
een initiatief van Lore Van Roelen en Robert Soroko
met werk van: Sven Boel, Karina Beumer, Filip Collin, Rien Schellemans, Kristien Dirkx
20.10.2023 17u-21u
21.10.2023 15u-19u
Bisschoppenhoflaan 75, Antwerpen (Deurne), België

> Can you live in my space?
 Anna Püschel (Gent), Bruno De Marco (Berlin), Emmie Liebregts (Breda), Fenna Koot (Breda), Hussel Zhu (Rotterdam), Jui-Tsz Shiu (Taipei), Karina Beumer (Antwerpen), Loran van de Wier (Tilburg), Margot Zweers (Ospel), Simon Whetham (Bristol), Ying Liu (Rotterdam), Yuk Kan Yeung (Breda) are presented.
Curated by Cristina Materassi
Witte Rook, Stadsgalerij, Ecker Gallery, Breda NL en online
03.11.2023-26.11.2023
Opening: Friday November 3^th, 5 PM, StadsGalerij
Artist talk: Thursday November 16^th, from 8-10 PM, Common Garden
Finissage: Sunday November 26^th, from 2-5 PM, Galerie Ecker

acties

> De originele Karina Beumer
Art Work, Barokke Influencers, De Jonge Academie
executed by Sana Ghobbeh
28.10.23, Havenhuis Antwerpen BE

> Pitch
20.06.2023, Videopower

> vacature

SoundImageCulture
> Sixth Collective Session: >>>>>
Brussel BE
20-21.11.2023

> Fifth Collective Session: One specific question
GC Ten Weyngaert, Brussel BE
25-26.09.2023

> Fourth Collective Session: The terror and joy presentation
PIANOFABRIEK, Brussel BE
19-20.06.2023

> Third Collective Session: The Methodology
Project(ion) room!, Brussel BE
09.05.2023

> Second Collective Session: The Framework
Pianofabriek, Brussel BE
06.03.2025

> First Collective Session: The Potential
Project(ion) room!, Brussel BE
01.02.2023

SoundImageCulture – SIC is a workspace where artists, filmmakers, anthropologists can find support to realise their personal projects. SIC offers a 12-month program in Brussels that involves artistic coaching through collective seminars, individual mentoring, group critiques, and inter-artist dialogue. – jan-dec, Brussel BE

> Festival Marcel Longchamp
invited by Guillaume Clermont
Département des objets perdus, section Palais Longchamp
16, 17 September 2023, Marseille FR

boekpresentatie
> De Vincent Show
Van Gogh Huis, Zundert NL
officiële book launch 4 februari 2023, 15u tot en met 5 maart.

Inappropriate Book Club
> The Impossible CIty: A Hong Kong Memoir (2022) เขียนโดยคาเรน จาง (Karen Cheung), Also vol.1 & 2—Art for (and within) a Citizen Scene & Be Water, My Friend (2022) บรรณาธิการโดย เอมิลี่ ชิน-เจีย หลี (Emily Shin-Jie Lee) ไอริส เฟอร์เลอร์ (Iris Ferrer) จูเลีย วิลเฮม (Julia Wilhelm) เรนาร์ต ฟานโฮ (Reinaart Vanhoe), Terms of Conditions (2023) เขียนโดย คาริน่า บูเมอร์ (Karina Beumer) dank aan Lara Vanmeeteren

“Voor het laatste boek komt het in een formaat waarbij lezers hun eigen avonturen kunnen kiezen. Algemene voorwaarden 2023 door kunstenaar Karina Beumer, die kunst werkt waarbij ervaringen en interacties met mensen centraal staan. Het boek neemt lezers op verschillende manieren mee door verhalen via selecties, waardoor de virtuele rol krijgt dat we gewoon een freelancer zijn die ontslagen wordt van werk. Zeker, het plezier dat bij dit boek hoort. ้ Maar meer dan dat is je opvattingen over werk, arbeid of zelfs de mogelijkheid om dingen te kiezen in twijfel trekken.”

จะทำอย่างไรถ้าหากเราเป็นฟรีแลนซ์ที่ตัดสินใจไม่ได้ระหว่างไล่ตัวเองออกกับยื่นหนังสือลาออก? ให้หนังสือเล่มนี้ช่วยหาคำตอบได้ Terms of Conditions เป็นหนังสือแนว choose-your-own-adventure ที่ผู้อ่านสามารถเลือกตอนจบของเล่มได้เอง และเป็นผู้กำหนดเรื่องราวระหว่างหน้าที่กำลังจะเกิดขึ้น ผ่านการตั้งคำถามจากผู้เขียนที่ชวนทบทวนตัวเองก่อนได้ตัดสินใจ ใครทำงานเพื่อใคร (กันแน่?)
เราจะโอเคไหมนะ ถ้างานชิ้นนี้ทำไปแล้วไม่ได้เงิน และ ใครทำเงินจากความรู้สึกไม่มั่นคงของตัวคุณเอง ทั้งความกลัว ความปรารถนา และความฝัน

คาริน่า บูเมอร์ เขียน/วาดหนังสือเล่มนี้ผ่านภาพประกอบลายเส้นยึกยือที่เข้าใจได้ เหตุการณ์แปลกๆ และข้อความสั้นที่กำลังบอกว่าเราทุกคนอยู่ในวังวนแห่งสังคมทุนนิยม ครั้งแรกอาจดูเป็นกึ่งหนังสือการ์ตูนตลก แต่เมื่ออ่านอีกทีนี่เป็นการนำเสนอทางที่ให้เลือกด้วยวัตถุแปลกประหลาด คำถามชวนคิด มิติแหลมคม มีเนื้อหาที่เข้มข้น ที่เธอในฐานะศิลปินได้ใช้เวลาเพื่อสร้างผลงานศิลปะชิ้นนี้ขึ้นมา—Terms of Conditions (2023) เขียนโดย คาริน่า บูเมอร์ (Karina Beumer)

Karina Boomer schreef/illustreerde dit boek aan de hand van duidelijke, gemakkelijk te begrijpen illustraties. vreemde gebeurtenissen en een korte boodschap die zegt dat we allemaal in de draaikolk van een kapitalistische samenleving leven. In eerste instantie lijkt het misschien een grappig stripboek. Maar als je het opnieuw leest, biedt het een pad om uit te kiezen met vreemde voorwerpen, tot nadenken stemmende vragen, scherpe dimensies en intense inhoud. dat zij als kunstenaar de tijd heeft genomen om dit kunstwerk te maken – Algemene Voorwaarden (2023) geschreven door Karina Beumer (Karina Beumer)

Wat als we freelancer zijn en niet kunnen kiezen tussen onszelf ontslaan of een ontslagbrief indienen? Laat dit boek je helpen het antwoord te vinden. Algemene Voorwaarden is een boek over kies-je-eigen-avontuur dat lezers zelf het einde van het boek kunnen kiezen en bepaalt het interstitiële verhaal dat gaat gebeuren. Door vragen te stellen aan de auteur die je uitnodigen om over jezelf na te denken voordat je een beslissing neemt. Wie werkt voor wie (precies?) Zal het goed met ons gaan? Als dit werk geen geld oplevert, en wie verdient er dan geld aan je eigen onzekerheden, inclusief angsten, verlangens en dromen?

Inappropriate Book Club, Bangkok TH

Open Studio
> Het Vitrine Project
eerste Open Ateliers in Deurne, Antwerpen
klik hier voor alle locaties
23.04.2023, 11u00-18u00

tekst
> Dagboek van een vervanger – De kunstenaar die zichzelf liet vervangen
door Emma Wiersma, voor Metropolis M

> De (Grote) Vincent Show door Karina Beumer
door Esther van Rosmalen, voor Witte Rook

Toen Karina Beumer zestien jaar was, leefde zij in de veronderstelling dat ze een reïncarnatie was van Vincent van Gogh. Dat bleek later toch niet zo te zijn, hoewel het een gerede veronderstelling was. Tenslotte is ze niet de eerste, en zal ze ook zeker niet de laatste zijn die Vincent doet herleven. Verder is het hier rustig en heel bijzonder in De Moeren.

“De show gaat helemaal niet over Vincent zelf, maar over herhalen en imiteren. De Vincent Show laat de mensen zien die Vincent hebben gespeeld, die in zijn huid zijn gekropen, die iets van hem vonden, die hem wilden zijn. Irving Stone, de schrijver van het beroemde boek Lust for life over het leven van Vincent, is de bekendste daarom begint De Vincent Show met hem. Irving Stone wordt ook wel de uitvinder van de biografische roman genoemd. Een biografische roman gaat over een belangrijk figuur of ding, Vincent dus, en voegt vervolgens fictie toe aan de feiten. Volgens Wikipedia heeft Irving Stone zich zelfs gespecialiseerd in zweterige biografische fictie.

Dat vind ik dus mooi.
Dan vraag ik me af wat ik nu aan het lezen ben.
Dan denk ik aan de quote van Marlene Dumas ‘Vincent was not the star in Lust for Life’.

Dan denk ik aan de mensen die zich Vincent toe hebben geëigend, als acteur, als kunstenaar, als auteur. Wat gebeurt er als ik hen teken? Dat heb ik gedaan door al die Vincents te vereeuwigen zoals Willem Dafoe, Carmen Schabracq, Kirk Douglas, Joey Monopoly, Tim Roth, Rainer Fetting, en zo voorts. Wat als ik mijn egocentrisch besluit neem om in plaats van Vincent hen toe te eigenen, doe ik dan hetzelfde als zij met Vincent deden? Wat is dan imitatie? De filosoof Aesopus, die ik ook heb getekend – en mezelf ook als Aesopus –  beweert dat we de imitatie vieren en we het werkelijke ding dissen [sic]. Dat is dus wat we met Vincent doen.” – De (Grote) Vincent Show door Karina Beumer, fragment uit de tekst van Esther van Rosmalen, Witte Rook

> Visions du Réel Interview: (…), by Nick Cunningham.
“But at a key moment, the film’s core antagonist is introduced, the Acquired Brain Injury itself. For Karina it was as if her father had been “kidnapped” and she therefore recreates a sequence in which her dad, played by Ron himself, is bundled into the back of a car. The symbolism continues as Ron walks along a Kafkaesque corridor entering various doors only to re-enter the corridor through another door. At which point Karina follows her father as he places arrows on the ground within his environment to work out how he best can proceed, or indeed tell us, the viewer, precisely where he is. And all the time he is heading towards a giant papier maché model of his own head – one that is large enough for either Karina or Ron himself to climb into.” – Nick Cunningham, for SEE NL and businessdoceurope

https://see-nl.com/artikel/20230424-visions-du-reel-interview-

Visions du Réel interview: (…) by Karina Beumer

> De Nationale Loterij, studio bezoek voor ‘Flowers at Room Temperature’

https://youtube.com/watch?v=goyPSOcg7gE%3Fstart%3D110

> Visions Du Reel: (…) in the Delightful Docs podcast:

https://embed.acast.com/$/6133807489733900125bf994/visions-du-reel

https://embed.acast.com/$/6133807489733900125bf994/visions-du-reel

> Dwalen in het hoofd van Ron, door Annemieke Lenssinck voor KBO

talk

> Flowers at Room Temperature
20 mei 2023
With Karina Beumer, Daniele Formica, Céline Mathieu, Angyvir Padilla and Anna Laganovska
Antwerp Art Weekend, De Studio, Antwerpen BE

action

> De Nieuwe Vitrine, Hans Wuyts & District Deurne en MORPHO
vanaf 13.01.2023

NL: We zijn heel trots om u welkom te heten bij De Nieuwe Vitrine. De Nieuwe Vitrine is een sculptuur van Hans Wuyts en werd ondersteund door District Deurne en MORPHO. De focus van Wuyts’ artistieke praktijk ligt niet op het unieke kunstobject, maar op de manier van presentatie: op de display of de sokkel. De Nieuwe Vitrine is een constructie voor post van buurtgenoten en andere kunstenaars. We heten u daarom van harte welkom om mee te doen door iets in de brievenbus te doen!

ENG: We are very proud to welcome you to The New Vitrine. The New Vitrine is a sculpture by Hans Wuyts and is supported by District Deurne and MORPHO. The focus of Wuyts’ artistic practice is not on the unique art object, but on the way of presentation: on the display or the plinth. The New Vitrine is a construction for mail from neighbours and other artists. We therefore welcome you to participate by putting something in the mailbox!

FR: Nous sommes très fiers de vous accueillir à La Nouvelle Vitrine. La Nouvelle Vitrine est une sculpture de Hans Wuyts et est soutenue par District Deurne et MORPHO. La pratique artistique de Wuyts ne se concentre pas sur l’objet d’art unique, mais sur le mode de présentation : sur l’étalage ou sur le socle. La Nouvelle Vitrine est une construction pour le courrier des voisins et d’autres artistes. Nous vous invitons donc à participer en mettant quelque chose dans la boîte aux lettres !

Het Vitrine Project is een mail art project opgestart in oktober 2019 door de ateliergebruikers van de Tweemontstraat: Maika Garnica, Tramaine de Senna, Chloé Op de Beeck, Céline Mathieu, Karina Beumer, Jelle Kindt, Robin Foesters en Edwin. De Nieuwe Vitrine werd op 13 januari 2023 geplaatst en is een sculptuur van Hans Wuyts. Dit project wordt ondersteund door District Deurne en Morpho.

in opdracht
> tekeningen voor VERTROUWEN – BOUWEN OP HET CULTUREEL ‘GEMEEN’
door Pascal Gielen
vormgeving Lotte Lara Schröder
uitgegeven door Valiz
31 oktober 19u30, Het Wilde Westen, Utrecht NL
16 november 11u, Lamot, Mechelen NL
19 november 14u, West, Den Haag NL
1 december 19u30, De Groene Waterman, Antwerpen BE
12 januari 2024, Vleeshal, Middelburg NL
23 maart 2024, theater arsenaal, Mechelen BE
27 april 2024, CAMPO boma, Gent BE

> How to become a newspaper
drawings and text for and about Ersi Varveri, Pink House Press

> webshop, Geen Pijn
vormgeving Context Creative Studio & Welmer Keesmaat
https://geenpijnproducties.com/

> 2e druk Dagboek van een vervanger (20)

> 5de druk Terms of Conditions (20)

2022

filmscreening

> (…) (avant première BE)
21 oktober 2022, Kunsthal Gent & OFFoff ism MDD, BE
20u00 (vertoning + talk Danielle van Zuijlen en Karina Beumer) en 22-23 oktober 2022, vertoning om 11u, 12u, 13u, 14u, 15u, 16u, 17u

Dit absurde en ludieke videodagboek vertelt het verhaal van (en door) Ron, die sinds 5 jaar leeft met een Niet Aangeboren Hersenletsel (NAH), waardoor hij verdwaalt en vergeet. Ron heeft zijn leven vastgelegd in dagboeken en hij schrijft nu een boek over zijn leven met NAH. Op het moment dat zijn dochter Karina erachter komt dat Ron haar vergeten is, besluit ze zijn boek te gaan verfilmen. (…) schippert tussen werkelijkheid en een manipulatie daarvan. Ron en Karina belanden in een avontuur over het manipuleren van herinneringen, het visualiseren van gedachten, het willen invullen van zwarte gaten, het obsessief documenteren van het leven en over het zoeken naar een taal om elkaar, zonder te onthouden, in kunnen ontmoeten.

This absurd non-linear and playful video diary tells the story of (and by) Ron, who has been living for 5 years with a Aquired Brain Injury (ABI), causing him to get lost and to forget. Ron has documented his whole life in diaries and he is now writing a book about living with ABI. The moment his daughter Karina finds out that Ron forgot about her, she decides to turn his book into a film. (…) hovers between reality and a manipulation of it. Ron and Karina end up in an adventure about manipulating memories, visualising thoughts, wanting to fill in black holes, obsessively documenting life and about looking for a language in which we meet each other without remembering.

Dit project wordt gesteund door het Nederlands Films Fonds en het Mondriaan Fonds.

“Hersenen als een boom met dorre bladeren. Heeft iemand die geen geheugen meer heeft nog een identiteit? Of lijd jij die vergeten bent door een ander aan identiteitsverlies? Komt het beeld dat we van onszelf hebben niet de facto van een ander? En zonder herinneringen ook geen toekomstperspectief. Als een vliegende sneeuwbal die nooit meer de grond raakt noch een ander treft. Gewoon zijn zonder bestemming. Karina Beumer maakte er een film over met de opmerkelijke titel (…). In feite gaat die over haar vader met een niet aangeboren hersenletsel. Wat sentimenteel had kunnen worden maakt Beumer gevoelig speels en licht. Zoals de herfst. Kleurrijk stervend leven. Een tragikomedie? Ik werd er alvast tegelijk droevig en vrolijk van.” – Pascal Gielen

> (…) (avant première NL)
9 oktober 2022, Winterdijk 30b, Waalwijk NL
14u00, 16u30. 19u30, 21u00

book launch
> Dagboek van een Vervanger
1 oktober 2022, Museum Dhondt-Dhaenens, Sint-Martens-Latem BE

Dagboek van een Vervanger is te koop voor EUR 19,99 (ex shipping) via MDD of karinabeumer@hotmail.com

residency
> May-June: in the Vlaamse schuur on Landgoed De Moeren
Van Gogh Air, Zundert NL

De Vincent Show

Van Gogh AiR heeft het genoegen u uit te nodigen voor een open studio van Karina Beumer op zondag 3 juli 2022 tussen 14.00 en 17.00 uur in de Vlaamse Schuur op Landgoed De Moeren, Moersebaan 1-sch in Klein-Zundert. Gelijktijdig is de opening van de tentoonstelling van KASBOEK in de kosterswoning, Sint Elisabethlaan 1A, 4881 DA Zundert.

Karina Beumer heeft in mei en juni 2022 gewerkt in het gastatelier van het Vincent van GoghHuis op Landgoed de Moeren. Ze heeft hier een groot aantal tekeningen gemaakt ter voorbereiding van een publicatie.’Het personage Vincent van Gogh heeft een prominente plek in de media. Vele acteurs en ook kunstenaars hebben een poging gedaan om in de huid van Van Gogh te kruipen of om zich als hem te verkleden. Dit verwondert en verontrust me op hetzelfde moment. In een poging hier vat op te krijgen ben ik als een printer aan het werk gegaan en maak ik tekeningen van momenten uit ‘At Eternity’s Gate’, ‘Dreams’, ‘Van Gogh’, ‘Vincent en Theo’ en ‘Lust for Life’, maar ook van bijvoorbeeld Carmen Schabracq in haar werk ‘zelfportret met Vincent’s pijp’ of make-up tutorials waarin mensen zich als Van Gogh schminken. Door al deze mensen te tekenen zou je kunnen zeggen dat ik met hen doe wat zij met Vincent deden, of…dat ik een van de vele anderen ben die een beeldverhaal over ‘Het leven van’ aan het maken ben’, aldus Beumer. 

action
> Dance 4 Fun
PRIMA, Cultuurcentrum Mechelen BE
19.10.2022-13.11.2022
ook met werk van oa. Pilvi Takala, Yves Prévaux, Hannah Mevis, …
Geïnspireerd op de wekelijkse danslessen die Karina samen met Chloé Op de Beeck volgt, zal Karina in het kader van 250 jaar Academie met de studenten een videoclip opnemen, waarbij het geluid (foley) pas achteraf wordt toegevoegd. De studenten maakten vooraf – onder begeleiding van Chloé en met een handleiding door Karina – props en maskers waarmee ze in de videoclip zullen verschijnen. De activiteit met Karina bestaat uit een bewegingsles van een uur waarin we een choreografie leren en uitvoeren, we zullen dus zelf bewegen en de props activeren. Ook zullen we naderhand aandacht geven aan andere belangrijke elementen zoals het crediten van de dansers en het eventueel verzinnen van een pseudoniem. De videoclip zal nog tijdens de tentoonstelling in de tentoonstelling vertoond worden.

> Vlinder voor bij de uil
Rien Schellemans (concept en uitvoering), Chloé Op de Beeck (concept), Karina Beumer (concept)
Parking bos, Sint Katelijne Waver BE

> Veiling voor het Vincent van Gogh Huis, Zundert in het Venduehuis Den Haag NL
Steun het residentieprogramma van het Vincent van GoghHuis Zundert. Op vrijdagavond 21 oktober 2022 houdt het Venduehuis een online benefietveiling voor het ‘artist-in-residence’ (AiR) programma van het Van GoghHuis in Zundert. Er worden 48 werken (waaronder bijvoorbeeld werk van Femke Dekkers, Emmy Bergsma, Carmen Schabracq, Doreen Wittenbols, Collectief Kasboek, Ema Vaneková, Stijn Peeters) verkocht van kunstenaars die hebben gewerkt in de ateliers of hebben geëxposeerd in het Van GoghHuis. De opbrengst komt geheel ten bate van het residentieproject.

exhibition
> Proloog 3
onder leiding van Ruth de Vos en Sabine ‘Spip’ de Graaf.
kunstenaars: Bart Kemps, Judith Kuijpers, Menno Ouderkerk, Anneke Hendrikx, Gert-Jan van den Bemd, Christien Loen, Paul Braspenning, Stijn Rompa, Anna Püschel, Karina Beumer, Laurent Malherbe, Niels Goos, Piet van de Kar, Danielle Lemaire, Niels Ballemans, Emmie Liebregts, Myriam Melai, Lisette Spee, Margriet Thissen
de Loods, Breda NL

> Aperto o chiuso
Una mostra-duo di Chloé Op de Beeck e Karina Beumer—a Casa Mimi, Ferrara IT—martedì 29 novembre 2022—18h

> Exponential Growth
Gallery Gallery, Antwerpen BE
26-29.05.2022

PARTICIPANTS: Seckou Ouologuem, PVDA, Stijn Lauwers, Ali Heydar & Michiel Burger, Mutoko, Bernadette Zdrazil, Jeroen Jongeleen, Elias De Winde, Zhixin Liao, Elen Braga, Alexis Wauters, Laura Puska, Vanessa Brazeau, Kumi Oguro, Ksenia Kuleshova, Sebastián González de Gortari, Davide Zulli, Jaimy Van der Sloten, Vitória Damiani, Andrea Kerstens, Thor Salden, Kaat Van Doren, Cato Speltincx, Aimé Fierens, Pooneh Sahafi, Oliver Ibsen, Dagmar Dirkx, Nikolay Karabinovyck, Emma Johnson, Tom Volkaert, Emma Verhulst, Thor Vermin, Robbert&Frank Frank&Robbert, Yoon Shun, Judith Geerts, Karen Amanda Moser, Sigurrós G. Björnsdóttir, Karina Beumer, Sarah-Kay Blewitt, Antoine Waterkeyn, Wessel Baarda, Nuno Sacramento, Claire Stragier, Cedric Urbanski, Schellekens, Anke Huntjens & Jeroen Jaenen, Luca George, Kyle McDonald, Pepijn De Jonckheere, and 10.000 more!

CURATED BY: Timothy Van de Laar, Darren Roshier, Liesbeth Spruyt, William Ludwig Lutgens, Mathias MU, Yasmin Van der Rauwelaert, Philippe Van Wolputte, Evelin Brosi & Elvis Bonier, Wesley Meuris, Pieter Vermeulen, Veroniek Van Samang, Ines Laukkanen, Kai Lossgott, Laura Barnicoat, Alexey Shlyk, Ignace Cami, Oscar Hugal, Tim Verherstraeten, Elena Op ‘t Eynde, Cleo Foole, Ian De Weerdt, Isabel Fredeus, Arne Jochems, Yen Proesmans, Christiaan Huybrechts, Jeroen Los, Michaël Van Remoortere, Stijn Pauwels, Bruno Devos, Tom Van Camp, Junior Chuffart, Ben Van den Berghe, Eline Verstegen, Che Go Eun, Melissa Gordon, Michiel Ceulers, Mathieu Verhaeghe, Jóhanna Kristbjörg Sigurðardóttir, Loek Grootjans, Susan Kuijpers, Zena Van den Block, Cathleen Owens, Tiago Duarte, Thijs Van der Linden, Siemen Van Gaubergen, Koosje Schmeddes, HUGO, Sam Wills, Dries Depoorter, Victor Verhelst

> Some ,or all, have been a projection of Uhl’s mind in the 1:40,5 WTC, with Winnie Claessens exhibition “Now on it’s way to the —” “Copy, one alpha” “—enduring laboratory in orbit” Fred & Ferry Gallery, Antwerpen BE

live drawing
> Culture Talks: Commons
University of Antwerp BE
07.12.2022

>Inclusion dismanteled: How to practice commoning art
University of Antwerp BE
08-09.03.2022

> The future of culture is common
CCQO University of Antwerp BE
01-02-03.06.2022

> Kunstenaarsportretten – Karina Beumer door Maarten Inghels
op de website van Morpho / English version: here

“In the summer of 2020, I sent a job application to visual artist Karina Beumer. She was looking for a replacement for herself, someone paid to represent her for five consecutive weeks. She had developed an interest in employment conditions, notably those of her own dubious existence as a freelancer, and she wanted to fire herself. The new employee would reply to her business e-mails, take the part of Karina Beumer on stage in the Hague after a screening of her film, give a lecture about the role of animation in her work and develop new chapters for her book Terms of Conditions, which she describes as a choose-your-own-adventure book. Her replacement would be given full responsibility to use their own discretion in setting up and completing work in the name of Karina Beumer.

The job description stipulated that you had to have an outstanding ability to function in the face of imminent deadlines and react adequately to unexpected situations.

Almost immediately, I sent an e-mail to Karina Beumer: ‘I would like to be considered to replace you, in whatever form, or to follow you. I will write about this mission, if you wish, or keep my silence. I look forward to replacing Karina Beumer. I look forward to writing about the life and work of Karina Beumer.’

In retrospect, as I read my letter, I catch myself in my blind faith that I would be hired for the assignment.” – Maarten Inghels

“In de zomer van 2020 stuurde beeldend kunstenaar Karina Beumer een vacature uit voor een vervanger die haar vijf achtereenvolgende weken tegen betaling zou vertegenwoordigen. Ze was geïnteresseerd geraakt in arbeidscondities, meer bepaald in die van haar eigen wankele bestaan als freelancer, en wilde zichzelf ontslaan. De nieuwe werknemer zou haar zakelijke mails beantwoorden, namens Karina Beumer het podium in Den Haag betreden na een screening van haar film, een lezing geven over de rol van animatie in haar werk en hoofdstukken ontwikkelen voor haar boek Terms of Conditions, dat ze omschrijft als een Choose Your Own Adventure Book. De vervanger kreeg de volledige verantwoordelijkheid om naar eigen goeddunken in naam van Karina Beumer werkzaamheden op touw te zetten.

De functieomschrijving stipuleerde dat je uitstekend moest functioneren onder nakende deadlines en adequaat kon reageren op onvoorziene omstandigheden.

Quasi onmiddellijk schreef ik Karina Beumer een mail: ‘Ik wil mij hierbij kandidaat stellen om u te vervangen, in wat voor vorm dan ook, of om u te volgen. Ik zal over deze missie schrijven, als u dat vraagt, of mijn mond houden. Ik kijk er naar uit om Karina Beumer te vervangen, ik kijk er naar uit om te schrijven over het leven en werk van Karina Beumer.’

Mijn brief teruglezend betrap ik mezelf op mijn blindelingse vertrouwen aangenomen te worden voor de opdracht.” – Maarten Inghels

performance

> fortune cookie for Making A sc(è)ene (scene schoppen) 
De Brakke Grond, Amsterdam NL
curated by Nein
21.05.2022

> speech
Sc(è)ene 4: het personeelsfeest / Staff Party
Hoofdstuk 11: Het personeelsfeest
Margot Zweers (stagiaire Karina Beumer) & Karina Beumer (stagiaire Margot Zweers)
invited by Nein
Kunsthal Gent BE

> Groeten uit Cassis
with Chloé Op de Beeck for secondROOM
Each postcard has a unique and personal message from the artists.

reprint
> Terms of Conditions POCKET edition
the fourth print! It’s for sale for EUR 19,99 (ex shipping)

collections

> De figurant, Woning Van Wassenhove (MDD), BE

> Presentatiemeubel Terms of Conditions, Museum Dhondt-Dhaenens, BE

2021

exhibitions

Terms of Conditions (Book launch with exhibition)
29.05-19.06 Bovenkamer, Fred&Ferry Gallery, Antwerpen BE
Performances executed by: Annelein Pompe and Marthe Cornelissen
Technical assistance: Lydia Debeer and Winnie Claessens

Terms of Conditions is een choose-your-own-adventure book waarin de lezer een freelancer belichaamt die zichzelf ontslaat en op precies hetzelfde moment door zichzelf ontslagen wordt. De lezer bepaalt het vervolg van het verhaal (en de gevolgen van deze acties) door te kiezen. Vragen onderweg: In hoeverre ben je zelf al een product? Wie werkt voor wie? Is het werk als je er niet voor betaald wordt? En hoe zit het met mensen die veel geld verdienen aan je specifieke onzekerheid, aan je angsten, verlangens en dromen?

Terms of Conditions is te koop voor €39,99. 

Dit project werd ondersteund door het Mondriaan Fonds en de culturele activiteitenpremie van de Vlaamse Overheid.

Terms of Conditions is a choose-your-own-adventure book in which the reader embodies a freelancer who simultaneously fires herself and resigns. What are the complications of these actions? The reader determines the story by choosing. Some questions along the way: To what extent are you already a product yourself? Who works for whom? Is it work if you don’t get paid for it? And what about people who make money from your specific insecurities, from your fears, desires and dreams? 

Terms of Conditions is for sale for €39,99. 

click here for more info

> Hiding between the props
at Witte Rook, Breda, NL
with Margot Zweers
29.11.2021 – 20.12.2021

Margot Zweers en Karina Beumer benaderen deze werkperiode in Witte Rook als een stage in elkaars artistieke praktijk. Ze schrijven aan een bundel – het uitvouwbare bosje – die waarnemingen en fantasie∽n bevat van de situaties die in deze drie weken ontstaan. Ze slapen samen in het kantoor van Witte Rook, van waaruit ze de tussenstand delen; verhalen, referenties en geluiden. 

玛格•特茨维尔斯和卡琳娜•伯默把这个驻留项目视为给彼此的艺术实践做交互实习的经历。在Witte Rook的这三周内，她们把办公室改造成了双人卧室，在那里她们一起睡觉、生活、读书、听歌和分享着所闻所想。同时，她们将此期间的观察和幻想通过文字的方式编写成了一个合集，作为一个“折叠灌木丛”。

 

presentation

> tussenstand
Witte Rook, Breda, NL
with Margot Zweers
and Sun Chang, Pip Passchiers
18-19.12.2021

live drawing

> Co-creation Labs
European Policy Forum
invited by Zemos98
16-17-18 November

 

• 

–

Film Fest
> UHF STV Film Fest
part of Antwerp Art Weekend 2021
organized by Peter Lemmens and Karina Beumer.
Host: Dolf
13.05-16.05 at Video 77, Antwerpen BE
TV channels by: Barbara Visser, Chloé Op de Beeck, Anaïs Chabeur, Helen Dowling, Annelein Pompe, Eleye Boerenkamps, Mark Luyten, Peter Lemmens, Karina Beumer

.

–

screening + Q&A
> Matters of Being
filmscreening: Was het maar zo makkelijk
iii, Den Haag, NL
13.06.2021
with: Anna Moreno
and: Annelein Pompe (substitute of Karina Beumer)
special thanks to: Nele Brökelman

publications

> Terms of Conditions (Book launch with exhibition)
Een Geen Pijn Productie, with contributions by Annelein Pompe, Lara Garcia Diaz, Adrijana Gvozdenovic, Philip, Lisette Olsthoorn, Hard End Soft, Marian Donner, Iza van Erkel, Eleanor Duffin, Peter Lemmens, Alan Quireyns.

 

Terms of Conditions is een choose-your-own-adventure book over een freelancer die zichzelf ontslaat en op precies hetzelfde moment door zichzelf wordt ontslagen.Wat zijn de complicaties van deze acties? Jij bepaalt het verhaal door te kiezen. Enkele vragen onderweg: In hoeverre ben je zelf al een product? Wie werkt voor wie? Is het werk als je er niet voor wordt betaald? En hoe zit het met mensen die geld verdienen aan je specifieke onzekerheden, aan je angsten, verlangens en dromen?  Het boek is te koop voor €39,99  De book launch opent op 29 mei in de Bovenkamer van Fred & Ferry Gallery, van 13u tot 18u, en is te bezoeken tot en met 19 juni. Dit project werd ondersteund door het Mondriaan Fonds en de culturele activiteitenpremie van de Vlaamse Overheid. Terms of Conditions is a choose-your-own-adventure book about a freelancer who simultaneously fires herself and resigns. What are the complications of these actions? You determine the story by choosing. Some questions along the way: To what extent are you already a product yourself? Who works for whom? Is it work if you don’t get paid for it? And what about people who make money from your specific insecurities, from your fears, desires and dreams?  The book will be for sale for €39,99  The book launch opens on May 29 in the Bovenkamer of Fred & Ferry Gallery, 13h-18h and is on view until June 19. This project is generously supported by the Mondriaan Fund and the culturele activiteitenpremie van de Vlaamse Overheid.

“I’m starting to feel like a fat anthropologist in the jungle of her fast mind. She is a kind of reporter from the parallel universe where jokes have become an everyday occurrence. Still appreciated, but due to the time difference, not always funny. However they have a full right to exist. The conditions are as moldable as the clay of the hands growing out of her camera. The autonomy of ideas and the exclusive right to ideas and images is fading. The rule is to eliminate myself.” — The substitute

> interview with Lisette Olsthoorn (executed by Annelein Pompe)
for TIM magazine #2 business
13.05-16.05 at De Studio, Antwerpen BE

 

> TIM book shop
reprint Dear Michael Dean,
part of Antwerp Art Weekend 2021
In 2017 Eleanor Duffin and I cycled from Antwerp to Munster (Skulptur Projekte) to Kassel (Documenta 14). This book is a diary of our journey and the documentation of a stolen book. Especially for TIM’s bookshop a new edition (2021, Geen Pijn Producties, 4 copies) of Dear Michael Dean, is published, with one extra drawing (o km) that wasn’t placed in the first edition (2017, Selfpublished, 3 copies, these went to Eleanor, Michael and myself). 
13.05-16.05 at De Studio, Antwerpen BE

> interview with Sarah & Charles
for TIM magazine #1 artistic relations
launch: 14.02.2021 at Gallery Gallery, 14h-21

.

.

.

.

.

2020

> Open Studio’s
Met: Chloé Op de Beeck, Maika Garnica, Céline Mathieu, Tramaine de Senna, Robin Foesters, Jelle Kindt, David Dos Santos, Edwin Deen
Tweemontstraat 62, 2100 Deurne, Antwerpen BE
13.10.2019, 14u – 18u

> Opening Vitrine Project
13.10.2019, 14u – 18u

Welcome to the Vitrine Project! This vitrine displays duo-exhibitions that will be on show for six weeks. A combination is made with the mail of a neighbour and mail from the outside. Therefore we would like to invite and encourage you to send something, or put something in the mailbox: Tweemontstraat 62A, 2100 Deurne, Antwerpen, Belgium.

history: Several artists are working in the Monopole Artists Studios since some years. It’s only in October 2019 that a group of them (Maika Garnica, Tramaine de Senna, Chloé Op de Beeck, Céline Mathieu, Karina Beumer, Jelle Kindt and Edwin Deen) opened the Vitrine Project: A mail art project / window gallery on the street in which duo exhibitions will be on show for six weeks. The project is always open to the local residents, passers-by, art lovers and digital followers.

Welkom bij het Vitrine Project! In deze vitrine worden duo-tentoonstellingen gemaakt die zes weken te zien zijn. Er wordt steeds een combinatie gemaakt met post van een buurtgenoot en post van buitenaf. We willen je daarom van harte aanmoedigen en uitnodigen om iets op te sturen of in de brievenbus te stoppen.

> “You witnessing the Gaze”
performance with Contemporary Monk
with Dawn Nilo, Johannes Nilo, Philipp Toc
06.09.2019
A Performance Affair, Brussels BE

publications

> Artist’s pages
LODGERS – Sustainability is not Enough | Non-Conventional Organisations and Initiatives
CCQO, Lodgers, M HKA
PDF: click here

> How about a ghostwriter writing a deleted scene for an offscreen character?
in Forum +, collaboration with Peter Lemmens

> Screenshots Boven de muur, in Urban Matters, Adrien Tirtiaux
> Carte Blanche #1 in Kunstletters

—————————————————————————

 

2018

(exhibition)
> The watercolour room
part of the HISK laureates 2018 exhibition
Leopoldskaserne
Charles de Kerchovelaan 187/A
Gent BE
22.11 – 16.12
with: Alejandra Hernández, Anais Chabeur, Anja Braun, Anna Bella Geiger, Aquil Copier, Beatrijs Lauwaert, Benoît Vandenbroucke, Bernhard Rüdiger, Bernd Lohaus, Bram Demunter, Cadine Navarro, Catherine Claeyé, Che Go Eun, Chloé op de Beeck, Christian Kolverud, Christian Meyer, CJ Mahony, Conny Kuilboer, David Hancock, Elias Ghekiere, Eline Vansteenkiste, Enrique Marty, Fia Cielen, Francesca Ferreri, Gary Markle, Gert Aertsen, Guillaume Bijl, Hannah Mevis, Hans Wuyts, Heide Hinrichs, Herman van Ingelgem, Iris Van Geen, Ives Maes, Johna Hansen, Joke Raes, Jonathan Paepens, Karina Beumer, Kasper De Vos, Klaas Vanhee, Koosje Schmeddes, Kristen Rastas, Leander Schönweger, Lien Huwels, Lieve D’hondt, Lieve Van Stappen, Lieven Stockx, Lisa Wilkens, Lucas Devriendt, Maria Blondeel, Maria Boto, Mariana Rebola, Max Santo, Max Sudhues, Melissa Mabesoone, Michiel Alberts, Noor Nuyten, Odilon Pain, Pär Strömberg, Pepa Ivanova, Perihan Keles, Pieter De Clercq, Rebekka Löffler, Reece Jones, Renate Wilkens, Sarah Smolders, Scobodan Stosic, Stephan Balleux, Stephanie Rizaj, Steven Baelen, Thé Van Bergen, Thomas Desmet, Uma Breakdown, Vincent Sampaio, Wilfried Huet, William Ludwig Lutgens
Many thanks to Anaïs Chabeur, Goeun Choi, Pieter De Clercq, Marijke De Roover, Bram Demunter, Liesbeth Henderickx, Susanna Inglada, Chloé Op de Beeck, Mostafa Saifi Rahmouni, Leander Schönweger, Sarah Smolders, Lisa Wilkens

“De dialogen en ontmoetingen die kunstenaar Karina Beumer in gang zet zijn als meerstemmige, surrealistische gedichten, uitgevoerd als tekening, publicatie of video. Veelal zonder dat haar protagonisten het doorhebben worden zij een onderdeel van het werkproces, en ook de werken zelf worden protagonist; altijd op zoek naar een nieuwe bestaansvorm. Beumer geeft de aanzet tot dialoog, speelt de rol van verslaggever en vormgever tegelijk, en zoekt in de ander een poëtische miscommunicatie of vertaling. Uitkomsten van die zoektocht vormen samen een multimediaal dagboek van intermenselijkheid, waarbij ook de toeschouwer als toevallige passant het risico loopt geciteerd te worden.”
– tekst: Brenda Tempelaar, november 2018

> Landelijk Atelierweekend
Guest at Atelier Ron Beumer
Hooisteeg 6, Waalwijk, NL
17 & 18 November

Mijn vader nodigde mij uit als gastexposant in zijn atelier in de Hooisteeg in Waalwijk. Wij tonen een aantal duo-portretten, tekeningen die wij van elkaar maakten terwijl we voor elkaar model zaten. En we gaan dit weekend ook tekeningen van de bezoekers maken.

> Join the Reunion
Kunstpodium T
Noordstraat 105
Tilburg
September 14 – October 14

> Wellness Center Future Proof
(How to tame the multi headed dragon in the palace of mirrors?)

Lodgers, M HKA, Antwerpen BE

Wellness Centre Future Proof is a research project that runs parallel to – and infiltrates into – the academic research of C.C.Q.O. (Cultural Commons Quest Office) at the University of Antwerp. It is an inherently artistic project, located both in reality and in fiction. This creates the possibility to function in an artistic and a non-artistic environment.

with: Arne Herman, Giuliana Ciancio, Hanka Otte, Lara Garcia Diaz, Louis Volont, Pascal Gielen, Thijs Lijster, Walter van Andel & Juan Canela, Kaj de Jonge, Lac De Laet, Fabricio Terranova (filming Donna Haraway) and Karina Beumer

(installation pictures: Christine Clinckx)

The Open Call, 2018
HD video, colour, stereo, 11’57’’
video, montage and drawings: Karina Beumer
sound: Katinka de Jonge, Igor Kłaczyński, voice: Liesje De Laet
translation: Brenda Tempelaar
special thanks to: Pascal Gielen, Lara Garcia Diaz, Peter Lemmens, Jan Reimus

The Open Quest, 2018
HD video, colour, stereo, 17’22’’
video, interview, montage and drawings: Karina Beumer
with: Pascal Gielen, Lara Garcia Diaz
interview: Katinka de Jonge, Karina Beumer, Liesje De Laet
translation: Brenda Tempelaar

> De roze sokkel
met: Karina Beumer, Eleye Boerenkamps, Anke Huntjens, Tyrell Kuipers, Glenn Peeters, Judith Pool, Jan Willem Reimus, Chris Rijk, Jeroen Schampers, Koes Staassen
Opening: vrijdag 25.05, 20:00
Zaterdag 26 en zondag 27.05, 13:00 – 17:00
Stedekestraat 59, 5041 DM Tilburg (Stichting Superstedeke)
Tilburg 25 – 27 mei, 2018
(picture: Eleye Boerenkamps)

(book)

(bookpresentation)
> Building Friendship Fair
Friendship Building
Rijnkaai 37
Antwerpen BE
15.12 (12h00-18h00) – 16.12 (14h00-17h00)

 

> I preferred the movie
with Peter Lemmens
Art Book Fair
Royal Academy, Antwerpen, BE
13 October

A digital movie file was opened with an incompatible software. The result of this unsound method writes an off-screen novelization of this movie as a book in 36 volumes. For each volume the unique cover depicts a still from a second movie as a sequel or prequel.

> Art Book Fair
Wiels, Brussel, BE
Where do the characters go when the story ends?
08 & 09 September, BE

(bookscreening)
> part of Epilogue, from the exhibition Catalogue
with DJ set of Zwillingpaar
curated by Publication Studio Rotterdam
V2_Lab for unstable media

(book presentation & screening)
> Ghent Art Book Fair
screening: 05.05 Was het maar zo makkelijk
book: 05.05 – 06.05, 11:00h – 18:00h
Dok Noord 5L, Ghent BE

(book presentation)
> Tique Salon #14
met Brenda Tempelaar, Peter Lemmens
A series of (in)direct questions to one or two or three authors of a casually collected set of publications without it being immediately clear whom or which publication these address.
02.05, 19:30u
Tique, Antwerpen BE

 

(boekvoorstelling)

> Where do the characters go when the story ends?

met: Geoffrey de Beer, Erik Hagoort, Brenda Tempelaar, Winnie Claessens, Alexandra Crouwers, Valerie Van Roey, Céline Mathieu, Ingrid Verhoeven, Dennis Van Mol, Karl Ove Knausgård, Ruth Joos, Els, Simon Kentgens, Welmer Keesmaat, Edwin Deen, Stefan Wouters, Bruce Springsteen, Stefan van der Meer, Nico Dockx, Hans de Jonge, Lydia Debeer, Timo van Grinsven, Lise Lotte ten Voorde, Eleanor Duffin, Yin Yin Wong, Stijn Huijts, Puck Vonk
7 t/m 11 februari 2018, Prospects & Concepts, organized by the Mondrian Fund, during – and in Art Rotterdam more info / combined with an intervention in the booth of Base Alpha Gallery
Vormgeving: Yin Yin Wong, Uitgever: Publication Studio Rotterdam NL

“Where do the characters go when the story ends? is both a book and a film trilogy. It comprises Beumer’s recent films ‘Open for new challenges’, ‘Was het maar zo makkelijk’ (If only it were that easy) and ‘We have to think of something else’ (part One and Two). The book chronicles each film frame by frame, interspersing images with texts by Eleanor Duffin, Brenda Tempelaar, Céline Mathieu, Ingrid Verhoeven, Dennis Van Mol, Els, Lise Lotte ten Voorde, Puck Vonk, Stijn Huijts and an accompanying ‘director’s commentary’ dialogue between Beumer and Publication Studio’s Yin Yin Wong, which documents the development of the book itself.

In the spirit of Beumer’s practice, this project is a process of accumulation. Within the films, scripts are build up by being repeatedly enacted, continuously altered and constantly renegotiated. Tools of communication — translation, indication, instruction, and explanation — become stage directions and create entry points for improvisation, weaving reality throughout the scripts that somehow, perhaps through the act of framing itself as art, becomes a fiction of its own. And just as the film becomes an exhibition becomes a book, the status of the participants shifts along with the work too — elements fold onto each other as people unexpectedly find themselves at once an incidental bystander and a star of the film, somehow signing their autographs at its book launch.”
– Publication Studio Rotterdam

(theater)
> Momentum #3
DeSingel, Antwerpen, BE
How about a ghostwriter writing a deleted scene for an offscreen character?
in collaboration with Peter Lemmens
special thanks to d e t h e a t e r m a k e r
tribunes door: Jozef Wouters

(action)
> Challenge your curator: The Missing Scene
with Agnieszka Sosnowska (Joanna Tercjak)
April 28, Warsaw, Aeroclub PL

> Visual works by visual means
Parallel Show, the book(launch)
organisation: Frans van Lent
performance: Peter Baren, Karina Beumer, Jeroen Bouweriks, Irina Danilova, Daniela Degen, iwbdjdyatmvezdmnekzawvb, Mr. & Mrs. Gray, Timo van Grinsven, Alexia Karavela, Erin Helsen, Emma Waltraud Howes, Jolanda Jansen, Ienke Kastelein, Frans van Lent, Steef van Lent, Andrew McNiven, Joana Molla, Marnik Neven, Henk Overdevest, Nico Parlevliet, Ellen Rodenberg, Pepe Romero, Rafael Sanchez, Maarten Schepers, Ursula Scherrer, Joshua Schwebel, Lisa Skuret, Elia Torrecilla, Ieke Trinks, Gijs Velsink, Ventiko
April 22, 15:00 – 17:00h, Kunsthal Rotterdam NL

(publication / presentation)
> Open Ateliers #12
Nucleo, Gent, BE
07 October

> 148daysprinting
een project van An Onghena: 148daysprinting will archive daily news which is printed directly from the Van Eyck Academie in Maastricht. During a one year residency program items, documentation and gossip will be spread among al the participants and staff. This news is printed on the Gestetner360 at the Charles Nypels Lab.
Also shown as project 86,34 at the Art Center in Sarasota Florida USA


> The Pink House Press
With contributions by: Karina Beumer, Willem Coenen, Cosmopolite inc, Olga Evangelidou, Giannis Galiatsos, Maika Garnica, Alexis Gautier, Harry Heirmans, Erin Helsen, Constantine Lianos, Jef Meyer, Pat McCarthy, Mathias MU, Nashek, An Onghena, Ria Pacquée, Mia Syn, Adrien Tirtiaux, Luisa Ungar, Lieven Van Dercruyssen, Puck Vonk, Sam Watson, Ellie Wright, Ersi Varveri, Gijs Waterschoot
1,2, 3 February, Pink House Antwerp (BE)

> to which dimension(s) do you relate? 
met Katinka de Jonge en Liesje De Laet

> 168H
met Margot Zweers, georganiseerd door Eef Schoolmeesters
168H KMKMKMK / 168H MKMKMKM 168H Margot Zweers & Karina Beumer < Pdf

(position)
> guest researcher (for) CCQO (ARIA (University Antwerpen))

(review)
> Rekto:Verso: Waterige verhalen voor het antropoceen, door Thijs Lijster
Nieuwe verhalen over traag geweld, Kosmo-esthetiek, en Complexity Porn
Rekto:Verso Nr. 82 Exit Homo.

> Tubelight #107
A story that never ends
door Nina Knaack. Lees Nina’s tekst hier.

“Met dit werk wilde ik onderzoeken in hoeverre je als maker invloed hebt op je eigen werk. Wat als iedereen elkaar van ‘medemakerschap’ verdenkt? Welke verantwoordelijkheid heeft het publiek?”
– Karina Beumer

(drawings)
> for Willem de Kooning Academie, Rotterdam NL
The Autonomous Fabric: Station to station #1 Transactions

(publications)
> Where do the characters go when the story ends?
2015 – 2018, filmtrilogy & filmnovel
Uitgeverij: Publication Studio Rotterdam
Vormgeving: Yin Yin Wong
Redactie en video en vorm: Karina Beumer
Speciale dank aan: Geoffrey de Beer, Erik Hagoort, Brenda Tempelaar, Winnie Claessens, Alexandra Crouwers, Valerie Van Roey, Céline Mathieu, Ingrid Verhoeven, Dennis Van Mol, Karl Ove Knausgård, Ruth Joos, Els, Simon Kentgens, Welmer Keesmaat, Edwin Deen, Stefan Wouters, Stefan van der Meer, Nico Dockx, Hans de Jonge, Lydia Debeer, Timo van Grinsven, Lise Lotte ten Voorde, Eleanor Duffin, Yin Yin Wong, Stijn Huijts, Puck Vonk

> unsound methods or how I preferred the movie
Peter Lemmens & Karina Beumer
Publishing: Lomez Publishing

A digital movie file was opened with an incompatible software. The result of this unsound method writes an off-screen novelization of this movie as a book in 36 volumes. For each volume the unique cover depicts a still from a second movie as a sequel or prequel.

(Open Studio)
> 10 jaar Studio Start!
With Tom l’Istelle, Edwin Deen, Frederik Gruyaert
Tweemontstraat 62, Antwerpen, BE
2 September, 13h00 – 19h00

2017

(residency)
> A-I-R Laboratory
CCA Ujazdowski Castle
01 March – 31 May
Warsaw PL

“Karina Beumer tworzy filmy, w których kumulują się powołane przez nią do życia sytuacje i interwencje. Filmy mają postać strumienia świadomości,dochodzi w nich do nieustannej wymiany ról: obraz zaczyna mówić a publiczność zostaje powołana do roli głównego tematu wydarzenia.Beumer nazywa te sytuacje formą współdziałania, narzuconego poprzez występy na żywo, występy i performanse, których nie jesteśmy nawet świadomi. Kluczowe są w nich uczucia. Rdzeniem filmów zawsze jest rozmowa – między ludźmi lub między przedmiotami.

Jak nadać dialogowi kształt? Co oznacza powtórzenie improwizacji? Praktyka Beumer jest „zaludniona” przez różne osoby, a każda z nich może stać się aktorem i wspólnikiem w poszukiwaniu znaczenia trywialnych spraw życia codziennego.

Ostatnią ukończoną pracą Beumer jest trylogia filmowa pt. Where Do the Characters Go When the Story Ends? (Gdzie podziewają się bohaterowie,kiedy kończy się historia?)”
– Centre for Contemporary art, U-jazdowski, Warsaw PL, March 2017

 

(exhibition)
> Usportowiony
curator: Anna Czaban
with Franco Ariaudo and Emanuele De Donno, Norbert Delman, Marek van de Watering and Karina Beumer, Douglas Gordon.
Performance encourager, by Marek van de Watering and Karina Beumer. App developer: Winoe Bhikharie: Through the downloaded application, you will have access to tasks and solving them will stimulate physical activity and movement around the castle.
application for smart mobile devices
U-jazdowski
Centre for Contemporary Art
24 June – 31 August
Warsaw PL

 

> The Whether or not assumptions (Miller, 2017)
met Katinka de Jonge, Liesje de Laet, Fia Cielen, Karolien Chromiak en Erin Helsen
georganiseerd door Wouter Van Loo
19.05 – 21.05 – in Paris Texas, Antwerpen BE

Curator Wouter Van Loo invites Karina Beumer to take part in a group exhibition. He promotes the exhibition as: “An exhibition with six young female artists.” Therefore Karina invites Wouter to execute her work: to built a tribune for the exhibition. She also gives Wouter the task to document his (her) work in video. Karina cuts the material using her female gaze, and tries to objectify Wouter. The tribune was on show during the exhibition, accompanied with the edited film footage. After the exhibition, Karina uses the parts of the tribune as a book closet in her studio. Wouter gets the video file in return.

> Eleanor Duffin & Karina Beumer cycle from Antwerp to Munster (Skulptur Projekte) to Kassel (documenta14). August 1 – 17.
questions by: Eleanor Duffin, Karina Beumer
drawings: Karina Beumer
artists: Hito Steyerl, Pierre Huyghe, Ayse Erkmens, Jeremy Deller, Michael Dean, Bárbara Wagner & Benjamin de Burca, Maria Hassabi, Douglas Gordon, Termokiss / Toestand / Happy Positiv / Soshenko 33
warm showers: Rick, Barbara, Ingrid, Koen, Christa, Frans

> Meta Monument Performance
met oa. Marek van de Watering, Hard End Soft
28.05, 15:00 – 20:00h
Willy Brandt monument, Muzeum Historii Żydów Polskich, Warschau PL

> mmmm m mmm
karaoke during The Whether Or Not Assumptions

> Episode 4 Tamam Shud
Reading the Unwritten
The world is not a text, neither an algorithm, said kimono man, and the interpreter is always a liar. But how beautiful are the promises of a kiss,under starry chariots in the sky. Now, take a card, he said. (Alex Cecchetti)
((The Book Lovers: Joanna Zielinska & David Maroto))
– intervention in the performance of Alex Cecchetti
April 13, Black Box, CCA Ujazdowski Castle
Warsaw PL

> roundaboutperformance
with Simon Kentgens
roundabout, Marina di Ragusa IT

> ja
with Brenda Tempelaar, Dirk Hartjes and Anco Salari
stadhuis, Weesp NL

(publication)

> Using Usership
Erik Hagoort: onderzoek voor het lectoraat Autonomie in Kunst en Vormgeving, Expertisecentrum Kunst en Vormgeving, St. Joost Academie. Met: Karina Beumer, Simon Davies, Imad Gebrayel, Sander Jongen, Daniele Marx, Guido de Pooter, Laura Schippers, Sheng Wen Lo. / 2016-2017

> Super Zine #1
with: Anan Striker, Bruno Xavier da Silva, Denise Radijs, Dirk van Lieshout, Edwin Deen, Emily Huurdeman, Frank Koolen, Jacco Weener, Jerome Daly, Jo Caimo, Joep Hinssen, Juan Pablo Plazas, Karen Amanda Moser, Karina Beumer, Maarten Bel, Mathias MU, Meral van de Velde, Mike Moonen, Niek Hilkman, Puck Rouvroye, Rowan van As,Thijs Franssen, Vera Gulikers, Vera Verseput and Vincent Bijleveld
launch at March 2nd, 20:30: WORM, Rotterdam NL

“Om het kunstwerk meer functie te geven, geeft ze in de film een schilderij de hoofdrol en het vermogen tot spreken. Dat omkeren doet ze met alle spelers van de film: toeschouwer krijgt hoofdrol en hoofdrol wordt rekwisiet. Ze maakt de kunstbeschouwer onderdeel van het werk door haar publiek in beeld te brengen.”
– Julia Steenhuisen: Studio Visit #10, Metropolis M, Oktober 2016

(presentation)
> Open Studio’s
Met werk van: Welmer Keesmaat, Puck Vonk, Jan Reimus, Jelle Kindt, Willy, David Dos Santos, Ali, Aedahah, Tramaine de Senna, Robin Foesters, Edwin Deen, Chloé Op de Beeck*, Karina Beumer. Rudi Trouvé komt solo optreden.

vrijdag 8 december
16:00 Open Studio’s
20:00 Solo optreden Rudi Trouvé
Locatie: Tweemontstraat 62, Antwerpen
Speciale dank aan Cultuur Centrum Deurne, Eva Staes, en Studio Start

* onder voorbehoud

“Karina Beumer maakt films waarin ze rollen geeft aan mensen en dingen.
Daarnaast werkt ze aan een constant storyboard in zwart wit inkt-tekeningen.”
– Studio Start

> Open Studio’s
with Maria Stokłosa, Marek van de Watering, hyslom, Dorian Batycka, Matthias Ringgenberg, Karina Beumer, Sakiko Sugawa, Elisa Storelli, Irwan Ahmett and Tita Salina
AIR Laboratory, U-jazdowski, Warsaw PL
9-10.10.2017
Open Studio comprises publicly accessible workshops, joint sessions, and presentations of artistic methods originated and applied in 2017 by resident artists of the Ujazdowski Castle Centre for Contemporary Art. We invite visitors to see the backstage of artistic residency stays and of artistic work as such. There will be an opportunity to meet the artists in person and join the action by taking part in research activities, experiments, and work on the presentation of the projects.

> Answers (In de Keuken kijken)
potbrunchlatch, Kitchen Visit with Marianna Dobkowska, Marta Beszterda, Anna Ptak, Clara Ianni, Marek van de Watering, Elisa Storelli, Open Place: Yuriy Kruchak and Yulia Kostereva.
05.05 – Shared Kitchen, Laboratory, CCA Ujazdowski Castle
Warsaw PL

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

> From Standing Ovation to Open End. (Het voordeel van de twijfel)
in the exhibition 23 Assemblies, room 1: P for Performance, Maja Bekan
also with: Abner Preis, Marek van de Watering, Ula Sickle, Elisa Storelli
Introduction by Ika Sienkiewicz-Nowacka
28 March (For (not about) Filip Gilissen)
CCA Ujazdowski Castle
Warsaw PL

(actions)
> The Open Source (Digital Detox)
met Katinka de Jonge en Liesje de Laet

> Tweede stem
In het werk van Puck Vonk,
15.11 Integrated, De Singel, Antwerpen BE

> voorleesperformance
14.10 Art Book Fair, Royal Academy, Antwerpen BE

> RHUBARB (2.0)
en het Meester, Meester, Meester, Meester, Meester gesprek
12 mei 2016 – 15-16u / Museum de Pont NL

> Curiosity killed the cat
Karina vs. Karina TOTAL ART WORKOUT
Performance night.
Het Nutshuis, Den Haag NL
8 april, 19h – 22h

>Pinkhouse Bar, a not entirely anonymous drinks dispenser
with: Nel Aerts, Niek Hendrix, Lennart Lahuis, Alice De Mont, Robert Šalanda, Lieven Segers and Victoria Wigzell. And Children of the White Leaf, Floris Vanhoof, Pierre Berthet, Bart Sloow. DJ’s Cosmo Knex, Zoot Ruff ski and Chinese Takeaway.
Pinkhouse Bar: Karina Beumer, Erin Helsen, Jo Caimo and Timo Van Grinsven.
19:00u / Wednesday 16 March AIR Antwerpen BE

> EXPO ON ICE
IJsbaan Kristallijn, Warmoezenietsweg 20, Gent BE
zaterdag 5 maart: 20u tot 22u30
zondag 6 maart: 10u tot 11u30
curated by Laurens Marien and Leontien Allemeersch
Gerard Herman, Willem Boel, Eva Vermeiren, Bert Huyghe, Kasper De Vos, Mathias Prenen, Jo Caimo, Buren, Lucie Renneboog, Frank&Robbert/Robbert&Frank, Dries Segers, Bert Jacobs, Elke Van Kerckvoorde, Dieter Durinck, Klaas Rommelaere, Roeland Van Trigt, Ingeborg Deglein, Marlies DC, Karina Beumer, Sibran Sampers, Eno Swinnen, Wim De Pauw, Neel De Bruycker, Rowan Van As, Oscar van der Put

> BELGIUM PERFORMANCE FESTIVAL 2
with Ria Pacquée, Maria Degrève, Saori Kuno, Philip Meersman, Jo Caimo, Mikes Poppe, Peter Fengler, Tina Cake Line, Messieurs Delmotte, Eddy Ausloos, Johanna van Overmeir, Alicja Nowiczov, Beati Jolanda Niesyta, Edwin Deen and Welmer Keesmaat.
Pinhouse, Antwerpen BE

(exhibitions)
> Young
with: Sidney Aelbrecht, Karina Beumer, Tom Callemin, Liesbeth Henderickxx, Lize Pede and Hanne Van Dyck.
vernissage: June 30
exhibition: 30.06 – 31.08.2016
Kunstenhuis Harelbeke BE

> Arture #5
De Pastorie St-Mauritsplein, Ressegem
vernissage: 1 Juli / 19u – 23u
open: 2 – 10 Juli / 10:30u – 17u
with: Griet Dobbels, Philip Aguirre y Otegui, Ruben Bellinkx, Liesbeth Henderickx, Wesley Meuris, Hanne Van Dyck and Jonas Vansteenkiste.
Herzele BE

> Ten interventions
Mr. Makedo x Tique | art space
20-05-2016 | 25-06-2016
with: Tereza Ruller, Edwin Deen, Vedran Kopljar, Curdin Tones, Karina Beumer, Other Robots, Micha Eden Erdész, Hantrax.
Tique, Antwerpen BE

> A City is Not a Road – Artists for Ringland
With: Tinka Pittoors, Kris Fierens, Bernd Lohaus, Vaast Colson, Dirk Braeckman, Luc Deleu, Luc Tuymans, Pieter Laurens Mol, Thomas Rentmeister, Perry Roberts, Germaine Kruip, Nicolas Grenier, Deborah Kelly, Francis Alÿs, David Claerbout, Johan Grimoprez, Ye Linghan and 82 more …
Exhibition: 19 – 20 – 21 May: 12:00h – 18:00h / 22 May: 12:00h – 16:00h
Auction: 22 May: 16:00h
Veilinghuis Bernaerts, Antwerpen BE

> The Outer Limit Of Some Thing
20 May – 4 June
with Fred Bervoets, Patrick vanden Eynde, Flurin Biseg, Egon van Herreweghe, Wim Van der Celen, Robin Foesters, Jakub Rehak, Liebert De Bleser, Eric Chiafele, Yannick Ganseman and Karl Philips.
Curated by LAM
Pourbusstraat 3, Antwerpen BE

> Artist Trading Card
ATC with Geoffrey de Beer
Organised by Charlotte Lybeer and Barry Camps
April 21 – 24
Galerie Martin van Blerk, Antwerpen

> THE GREAT WHITE (WILD) SILENCE
film – en radio programma door: Winnie Claessens en Karina Beumer
over: De Terra Nova-expeditie, Het Weer en De Liefde.
Er is altijd ruimte voor grote vragen.
maandag 11 april / 19:00u
Huis Happaert Antwerpen BE

> Onderbroken stad
4 – 5 – 6 March, Stadsfeestzaal, Antwerpen BE
with: Charlotte Lybeer, Renzo Martens, Petra Van Brabandt, Wim Wauman, Marc Steculorum, Margot De Clerck, Tom Poelmans, Lieven Segers, Denie Put, Eileen Van Craenenbroeck, Varvara Pogodina, Julio Varela, Izra Jans, Meriton Maloku, Peter De Boek, Bert Danckaert, Elisa Braem, Tom Verbraeken, Petra Everaert, Maarten Frederick Wets, Jana Beck, Karthika Nair, Jeroen Vissers, Ines Laukkanen, Ruben Podevijns, Frank Keizer, Athar Jaber, Jana Horálková, Lucas Verdijk en Vesna Faassen, Simon Danckaert, Harm de Gruyter, Jean Michel Verbeeck, Robin Sinnaeve, Sara Vanhee, Neal Leemput, Michel Yang, Adilia Yip On Ying, Moussa Dembele, Carmien Michels, Paolo Galli, Clara van den Broek, Hélène Elst, Muziek, Drama en Dans studenten van het Koninklijk Conservatorium Antwerpen, Nina Herbosch, Lucas Vandervost, Kastaar, Frederik De Bleser, Marc Nagtzaam, Louis Lüthi, Karen Vermeren, Ward Heirwegh, Toon Leën, Robin Schijfs & Bruno Ferreira, Wesley Meuris, Maika Garnica, Jonas Vansteenkiste, Ramon Pino, Hamed Akhlagi, Ralph Collier, Pascale Van Os, Eveline Den Dooven, Ersi Varveri, Yvonne Lake, Shana Teugels, Hanne Van Dyck, Bernardus Baldus, Wannes Missotten, An Onghena, Karina Beumer, William Ludwig Lutgens, Joris Noots, Nel Bonte, de Onderzoeksplatformen EMRG, De Hybride Ontwerper, Horizontal Drawing, Speaking Jewellery, Interpraxis, docenten Tekenen met ankerpersoon Hilde Van de Peer, Arpaïs Du Bois, studenten Master of Research in Art & Design i.s.m. Pieter Vermeulen, Ruth Loos en Hans Wuyts, Helga Jakobson, Maika Guernica, Zino Moons, Adriano Lalicata, Maud Oonk, Thom Brand, Nina Orteu Pons, Marta Masiero.

(actions)
> Sagittarius
Hard End Soft (for Eleanor Duffin)
December 17th
mens room: Cultuurcentrum De Harde Post, Oostende BE

> Investigate what is, and not what pleases
25 November from 19:00
Lokaal 01, Antwerpen BE

> E5stafette
with Anouk Olijve, Leonie Brok, Marloes van Loon en Gina de Graaf
September 24th, Atletiekbaan Waalwijk NL

> ‘Studio Visit’
Karina invited Luc, who works in the Bierkaai (which is located under the studiocomplex) for a studio visit.
The audio piece of this conversation will be on show during the Open Studio’s.
Open Studio’s
September 4th
Tweemontstraat 62, Antwerpen BE

(publication)
> CONNECT, Lokaal01
Texts by Eva Decaesstecker, Tamara Beheydt and Louis De Mey
Images and interventions by Sarah Westphal, Meryem Bayram, Marc Nagtzaam, CARL (Luc Derycke, Stefaan Dheedene en Dries Verstraete), Esther Venrooy & Hans Demeulenaere, Maud Vande Veire & Derk Thijs, Hedwig Houben, Fiona Mackay, Pol Matthé, Christophe Terlinden, Ada Van Hoorebeke, Rinus Van de Velde, Peter Fengler, Michiel Alberts, Cath Smith & Alison Clare, Stijn Van Dorpe, Satoru Eguchi, Berten Jaekers, Herman Van Ingelgem, Adrien Tirtiaux, Nicolás Lamas, Aukje Koks, Paul Hendrikse, Wobbe Micha, Filip Vervaet, Jan Verpooten, Yoann Van Parys, Sofie Van der Linden, Andrew Parker, Tamara Van San, Leigh Clarke, Denicolai & Provoost, Karina Beumer, Lucy Harrison, Ad van Campenhout & Kris Vleeschouwer, Annabel Lange, Leyla Aydoslu, Vaast Colson

> whuuuhuuuuu oeh
Launch Tique | art paper
“Transition”
features pieces about Nel Aerts, Assemble, Fred Bervoets, Hou Chien Cheng, The Guerilla Girls, Haroon Gunn-Salie, Bouchra Khalili, Jos Jansen, Vedran Kopljar, Alicja Kwade, Caroline Mesquita, Josephine Pryde, Dries Segers, Yorgos Stamkopoulos, and Penelope Umbrico. Furthermore, there are articles on the Contemporary Art Museum in Estonia and the thriving art scene in Warsaw, as well as tips for remarkable artists, exhibitions and publications from art world professionals. Additionally, dispersed throughout the magazine, artists Karina Beumer, Romain Brunet, Katrien De Blauwer and Marina Richter provide unique artists editions.
September 17 – 16:00h – 19:00h
Korte Vlierstraat 5 Antwerpen BE

(online) www.lokaal01.be
> Karl Tellermann Collective, De Liefde

> Karl Tellermann Collective, Expectations

> Karl Tellermann Collective, Dear Visitor (screenplay)

> Karl Tellermann Collective, whouhhoee (was het maar zo makkelijk)

> tuesday May 3: online streaming Open For New Challenges,
also with: The Artista Review, The Atlas Initiatief, Reel Woman meets Mania Akbari, Elena Colman, Luis Ignacio, Rodriguez, Rotolux, Brecht Hermans, Lisa et Marjorie font de l’Art, Karl Philips, Nanne Muskens & Gijs Velsink, FoodSketz, Studio Goldfish, Valerie De Ghellinck, Squares & Triangles, Chloe Whittaker.
Q&A at 20:00h http://www.artistambassadorconvention.com/

> Karl Tellermann Collective, Painting between Asia and Europe

> Karl Tellermann Collective, TOOLLAND and MARTIN

> Karl Tellermann Collective, TOOLLAND

> Karl Tellermann Collective, Johann about ceramics being the new video

> Karl Tellermann Collective, interview with Philip the Painting

(commissioned)
> Boven De Muur
a project by Adrien Tirtiaux
for Museum M, Leuven BE
a movie by Karina Beumer
filmscreenings:
– Kadoc, Leuven BE 18.11.2016
– Iselp, Brussels BE 17.12.2016
– Artconnection, Lille FR 04.02.2017 – 18.03.2017

toegift: Brecht Hermans

Rotterdam Art And Radio | Simon Kentgens, Gritta Ewald and Joshua Thies about min-, domestic project space, Was Het Maar Zo Makkelijk, Diana Duta and Michiel Huijben | starting at 03:06:40

> Naar de bekende weg
camera Chloé Op de Beeck

2015

Open for new challenges
2016, 30’13’’

with Geoffrey de Beer, Bart Vanderbiesen, Tiago Duarte, Erik Hagoort, Brenda Tempelaar, Winnie Claessens, Céline Mathieu, Mihnea Mircan, Alessandro Melis, Valerie Van Roey, Ingrid Verhoeven

(exhibitions)
> OPEN FOR NEW CHALLENGES
duo exhibition with Geoffrey de Beer
Base Alpha Gallery, Antwerp BE

(nomination)
> Hans Brinker Trophy – Amsterdam NL

(stel je voor dat we elkaar allemaal begrijpen)
(Ik ben heel tevreden met de situatie, maar het had ook anders gekund.)
(Dalen is zoiets als langzaam vallen.)
(Mensen die door elkaar na te doen, in elkaar veranderen.)
(Mijn bondgenoten van dit moment.)
(We komen hier nooit meer weg.)
(Zou u de vraag kunnen herhalen?)
(Ik zou het zelf graag samenvatten als: schijnbewegingen rond het doel.)
(mmmm m mmmm m mmmmm)
(whoe hoe hu huuuuwhoooooo)

> het RHUBARB symposium
met: Simon Niks, Thomas Koevoets, Jonathan Huygens en Simon Kentgens
locatie: Het Wilde Weten, Robert Fruinstraat 35, Rotterdam NL
programma: SURpreview: de bijbaantjes-presentatie / rhubarb filmavond: “Once upon a time in the west” / tafelgesprek / open mic: gastsprekers Brecht Hermans en Vincent Bijleveld / RHUBARBDINER en officiële vernissage / open atelier / satellietlocatie / open studio / officiële finissage – “Je hebt RHUBARB nodig om het fris te maken.”

> ‘Mobile Autonomy’
Atelier van Lieshout and The Castle, video screening
Middelheimmuseum, Antwerp BE

> Sterren op het doek
Kunstroute, Hilversum NL

“An uncomfortable grouping together of objects, color fields and textures.”
– Brenda Tempelaar, June 2015

> TOOLLAND ROLAND JOHANN BRENDA MARTIN PHILIP PUCK NICO & YOU
BOOK LAUNCH
performance: Wouter Davidts & THE verboden boys
artist talk: Bart Kok & Karina Beumer / Sunday June 28th / 17h
Sint Lucas, Antwerp BE
curated by Karolien Chromiak, Dennis Ramaekers and Liesje de Laet